Galerie France

Huile sur toile - 60 x 72 cm

A partir de 1956, la charpente de ses compositions vole en éclats à la suite d’un séjour à Venise.
Il restitue, alors, dans ses toiles  le chatoiement de l’eau sous l’action de la  lumière.
 Implosion maîtrisée de la couleur-lumière, Le miroitement de la lumière ne conduit pas à la dissolution des formes –C’est au contraire, la résistance de l’architecture à l’épreuve de l’eau que le peintre semble avoir transposé
A son inspiration du Carpaccio des années précédentes, succède l’admiration pour l’emportement du Tintoret – il découvre l’ensemble de San Rocco lors de la Biennale de Venise de 1960 où son oeuvre a été sélectionnée –
Des faisceaux ou des foyers colorés jaillissent de ses toiles entraînant la composition dans la dynamique. Suivant l’exemple d’anciens maîtres du clair- obscur, la lumière sourd de l’intérieur de la peinture Rien n’est plus difficile de sauver cette lumière dans laquelle vivent les formes. Les rapports dont elle est née ont beau être définis : l’accident menace constamment. Tout le temps du travail, l’instabilité de la lumière demeure, elle est toujours en devenir.
En 1965, il est nommé professeur d’un atelier d’art mural et monumental à l’Ecole des Beaux-Arts de Paris
 Jean Bertholle, la matière et l’esprit – Cat. exposition M.B.A. Dijon – 2011 – Ed. Somogy.